In de afgelopen jaren is het Nederlandse culturele landschap steeds internationaler geworden. De inclusie van kunstenaars, schrijvers, curatoren en denkers uit verschillende geografische gebieden, vooral uit het Mondiale Zuiden, versterkt de sector door de diversiteit te vergroten. Tegen de achtergrond van een verschuiving naar rechts in het Nederlandse politieke landschap, voelt de inzet voor een mondiale publieke sfeer in Nederland crucialer dan ooit.
Cover: met dank aan beeldend kunstenaar, onderzoeker en ontvanger van de 2021 Seed Award Wan Chee Michelle Chan.
In samenwerking met de Boekman Foundation presenteren wij 'Internationalisation(s)': een 'Seeing Like a Fund' evenement dat plaatsvindt op 3 oktober van 15:30 tot 18:00 uur (CEST) bij de Boekman Foundation in Amsterdam.
Discussieer mee met kunstenaars en cultuurbeoefenaars die reflecteren op de vraag hoe de internationalisering van de Nederlandse culturele sector een duurzame mondiale solidariteit kan stimuleren die iedereen omvat.
Volledig programma
15:30 - 15:50 Opening en inleiding
Door Jasmin Sharif (Boekman Foundation) en Laura Alexander (Prins Claus Fonds).
15:50 - 16:00 Performance door Rah Naqvi met Antigoni Seferli
Rah Naqvi (hij/zij) is een Indiase kunstenaar die momenteel in Amsterdam woont. Hun werk houdt zich bezig met verhalen rond religieuze en maatschappelijke polarisatie, waarbij ze kunst vaak gebruiken als middel om structurele hegemonieën in twijfel te trekken. De materialiteit en technieken in hun werk worden gebruikt om vertrouwdheid met de kijker te creëren. Met satire, grillige rekwisieten en thema's van zachtheid wordt u wijsgemaakt dat er iets vrolijks te wachten staat. Rah gebruikt deze vertrouwdheid, deze gronden voor verbondenheid om door meer complexe en dynamische onderwerpen van erbij horen en opgelegde koloniale identiteiten te navigeren. Intrinsiek aan hun werk is hun trans-zijn, zoals verkend in hun optredens. Rah zoekt naar trans-masculiene genoegens in onwaarschijnlijke ruimtes en verblijft in de overlappingen van trans-marginalistische solidariteit met de arbeidersklasse. De taal van queer verzet strekt zich uit tot hun zangpraktijk, die zinspeelt op de meerstemmige aard van liefde en revolutie en tegelijkertijd waarschuwt tegen de monotonie van een toekomst zonder keuzes.
Antigoni Seferli is geboren en getogen in Athene, Griekenland. Ze begon met cellolessen toen ze 8 jaar oud was en vele jaren later voltooide ze drie studies in westerse klassieke muziek aan het Athens Conservatoire, de State University of Music and the Performing Arts van Stuttgart en het Conservatorium van Amsterdam. Momenteel is ze vooral actief als kamermusicus met haar strijkkwartet PuraCorda, een groep die zich toelegt op het werk van onderbelichte, voornamelijk vrouwelijke componisten uit de 20e eeuw. Haar praktijk strekt zich uit tot het gebied van vrije improvisatie en interdisciplinaire praktijken, waarbij ze kunstvormen als poëzie en gesproken woord gebruikt. In dat kader werkt ze onder andere samen met het Queer Choir Amsterdam en met kunstenaar Rah Naqvi.
16:00 - 16:15 Taal
Met Ola Hassanain. We bespreken hoe kunstenaars en andere cultuurbeoefenaars in Nederland omgaan met de dynamiek van taal in hun werk. In welke omstandigheden wordt er van hen verwacht dat ze Nederlands spreken en welke kosten zijn er verbonden aan het al dan niet vloeiend Nederlands spreken? In Nederland wordt Engels vaak gezien als de standaardtaal van 'internationals', hoewel het ook niet de eerste taal is van veel niet-Nederlandse beoefenaars. Wat kan er gedaan worden om een bloeiende en inclusieve meertalige culturele sector te garanderen?
16:15 - 16:30 Bureaucratie
Internationaal wonen en werken brengt vaak aanzienlijke bureaucratische complicaties met zich mee: van problemen met betrekking tot visa en het recht om te werken tot complexe belastingwetgeving omtrent grensoverschrijdende werknemers. Het is meestal de persoon zelf die de last van dit administratieve werk moet dragen. Bovendien zijn deze obstakels vaak moeilijker te hanteren voor mensen die geen toegang hebben tot aanzienlijke economische middelen, waardoor de economische ongelijkheid binnen de culturele sector nog groter wordt. Wat kunnen instellingen binnen de Nederlandse culturele sector doen om kunstenaars en cultuurbeoefenaars van buiten Nederland te ondersteunen als het gaat om bureaucratie?
Met Maardewân, een gemeenschap van migrant-creatieve makers die zichzelf en elkaar hebben gevonden in Nederland. Ze hebben verschillende achtergronden en disciplines, maar zijn verbonden door hun vriendschap en een gedeeld begrip van wederzijdse hulp en collectief leren. Samen versterken ze elkaar op en vermengen ze verschillende perspectieven en praktijken om betekenisvolle ervaringen te creëren die creatieve synergie bevorderen. Ze koesteren en vertrouwen op hun saamhorigheid om knelpunten te overwinnen die voortkomen uit externe structuren en systemen.
Maardewân zal vertegenwoordigd worden door een subgroep van leden, namelijk Tuba Kılıç, Ezgi Aktuğ en Dicle Gülşahin.
16:30 - 16:45 Kennis
Waarom is het eigenlijk belangrijk dat de Nederlandse culturele sector internationaal is? Verschillende vormen van kennisuitwisseling, publieksinteractie en delen worden gecreëerd binnen culturele ruimtes in Nederland door het centraal stellen van verschillende stemmen en verhalen. Hoe versterkt een divers en inclusief kunsten-ecosysteem het culturele leven in Nederland en wat doen instellingen om dit te faciliteren?
Met Dilara Kanık, een kunst- en cultuuradviseur die talloze interculturele uitwisselingen en artistieke samenwerkingen heeft geïnitieerd. Gedurende haar tijd bij het Prins Claus Fonds heeft ze bijgedragen aan verschillende initiatieven, waaronder het beheren van culturele activiteiten en tentoonstellingen die kunstenaars uit de hele wereld in de schijnwerpers zetten en het bevorderen van verbindingen tussen kunstenaars, culturele instellingen en beoefenaars. Geïnspireerd door haar bi-culturele perspectief brengt Dilara een diep begrip van diverse verhalen in haar werk tot uitdrukking. Ze werkt momenteel als kunst- en cultuuradviseur bij de gemeente Zaanstad. Dilara zet zich in voor sociale rechtvaardigheid en culturele rechtvaardigheid en streeft ernaar om een meer inclusief cultureel landschap te creëren, waarin kunst toegankelijk is en de rijke diversiteit van de stad weerspiegelt.
16:45 - 17:05 Paneldiscussie
17:05 - 17:25 Open dialoog
17:25 – 18:00 Slotopmerkingen en drankje
Deel uw verhaal met ons!
Voor dit evenement nodigen we kunstenaars en cultuurbeoefenaars uit het Mondiale Zuiden die in Nederland wonen en werken uit om anoniem hun verhaal te delen via onderstaande link.
Over 'Seeing Like a Fund'
"Seeing Like a Fund" is een evenementenserie van het Prins Claus Fonds, die culturele changemakers uit het netwerk van het Fonds samenbrengt om kritisch te kijken naar essentiële kwesties die bepalen hoe cultuur wereldwijd wordt ondersteund en zo nieuwe manieren van denken over financiering te stimuleren.